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El legendario guitarrista de Iron Maiden, Adrian Smith, ha manifestado su absoluto rechazo hacia el uso de la IA para crear música, calificándolo como un síntoma de una sociedad que busca obtener recompensas máximas con el mínimo esfuerzo posible. Durante una reciente e íntima entrevista concedida al medio argentino Un Dinamo – La Última Radio De Rock, el músico británico reflexionó sobre cómo la esencia orgánica del rock se está viendo amenazada por algoritmos y procesos automatizados que despojan al arte de su alma.
Para Smith, la composición no es simplemente el resultado final, sino el tortuoso y gratificante camino de la creación. Al ser consultado sobre la inteligencia artificial como herramienta de composición, el guitarrista fue tajante: «No, no me gusta. Simplemente no me gusta. Me parece que la gente está ansiando más recompensa con menos esfuerzo». Esta perspectiva choca frontalmente con la ética de trabajo que ha definido a la «Doncella de Hierro» durante décadas. Según el músico, parte del disfrute reside en el viaje, en el proceso y en la lucha por alcanzar una meta. Cuando ese esfuerzo desaparece porque una máquina entrega un producto terminado, el valor emocional de la obra se desvanece.
La muerte del esfuerzo y el auge de lo artificial
La crítica de Adrian Smith no se limita únicamente a los laboratorios de software, sino que se extiende a la forma en que la industria moderna consume y produce contenido. El guitarrista comparó el uso de la IA para crear música con la actual dependencia de algunas bandas hacia las pistas de respaldo (backing tracks) en los conciertos en vivo. «La IA me hace temblar«, confesó con una mezcla de ironía y preocupación. «Y cuando escuchas sobre bandas que cancelan conciertos porque perdieron su computadora portátil… quiero decir, ¡por favor!». Para un veterano que forjó su carrera en estudios analógicos y escenarios donde cada nota debía ser ejecutada con precisión humana, la fragilidad de un show que depende de un archivo digital resulta incomprensible.
Esta desconexión con lo tangible es lo que más preocupa al hacha de Maiden. En sus proyectos paralelos, como el aclamado dúo Smith/Kotzen junto a Richie Kotzen, el enfoque es radicalmente opuesto. Smith defiende la pureza de grabar con «dos guitarras y nuestras voces», limitando los overdubs para mantener esa sensación humana y orgánica que el uso de la IA para crear música es incapaz de replicar. Según Smith, la tecnología digital como Pro Tools ya ha facilitado que cualquiera presente algo «respetable» hecho por computadoras, pero advierte que esto ha abaratado el arte al eliminar la necesidad de ser un verdadero artesano del instrumento.
Un panorama sombrío para las nuevas generaciones
El análisis de Adrian Smith sobre el estado actual de la industria discográfica es igualmente demoledor. El músico sostiene que el sector está «muriendo por el culo» debido al modelo de streaming, donde los artistas apenas reciben compensación por su trabajo. En este contexto, el uso de la IA para crear música aparece como el último clavo en el ataúd de la profesionalización. «Es difícil para las bandas jóvenes ahora», admitió con melancolía. «Me alegra haber nacido cuando nací, porque tuve lo mejor de ambos mundos. Con Maiden podemos hacer que todo sea solvente gracias a los shows, pero los discos… es trágico. La gente espera música a cambio de nada; no quieren pagar por ella».
Recordando sus inicios, Smith mencionó cómo antes los músicos debían ahorrar cada moneda para costearse apenas una hora en un estudio profesional. Esa carestía obligaba a la excelencia y a la preparación previa. Hoy, cuando cualquiera puede grabar un álbum en su habitación, el guitarrista siente que se ha perdido el respeto por el oficio. Al recordar una anécdota sobre alguien que regaló canciones generadas por inteligencia artificial imitando voces reales, Smith no dudó en catalogarlo como «el principio del fin», comparando el impacto de esta tecnología con los efectos negativos de las redes sociales, pero llevados a un nivel mucho más peligroso para la cultura global. Con el reciente lanzamiento de Black Light/White Noise en 2025 junto a Kotzen, Adrian Smith sigue demostrando que, para él, el verdadero rock se hace con sudor, madera y cuerdas, no con código binario.
