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“Los ofendidos son víctimas y las víctimas son presas. Los anulados son forajidos, rebeldes y depredadores. Yo seguiré siendo una bestia”
VINCENT CROWLEY
Esta conversación apareció originalmente en el “Melomaniac Terror Music Fanzine” edición de mayo de 2023, para ese momento no se había lanzado el CD “Anthology of Horror” de VINCENT CROWLEY. Así que, decidí retomarla y actualizarla para que se mantenga vigente. Bienvenidos a este encuentro con Vincent Crowley, 30 años de amistad y camaradería que celebro con esta charla. – Jesús Santana
Hay leyendas del Metal Underground que marcaron épocas y que continúan mostrando el camino a seguir con el pasar de los años por su música y su mensaje. Dentro del metal extremo hay nombres que tienen un respeto importante. Si mencionamos algunos, pueden ser Quorthon, Cronos, King Diamond y AC Wild, entre tantos otros. Nombres que cuando son mencionados dentro de la escena metalera uno sabe que se tiene una gran deuda con cada uno de ellos. Dentro del underground en Norteamérica hay un nombre que inspira verdadero respeto y temor para algunos dentro de la escena y ese nombre es Vincent Crowley. Mi encuentro con la música de ACHERON sucedió en pleno año 1992 cuando escuché “Rites of the Black Mass”, el primer disco que se grabaría con intermedios entre cada tema de rituales satánicos escritos por Anton Szandor Lavey, junto con la voz y el teclado de Peter H. Gilmore.
Ese es quizás uno en la lista de los discos más importantes grabados en la historia del metal extremo por su importancia y peso filosófico / sonoro. Es en 1998, luego de años disfrutando los rituales musicales creados por Vincent Crowley, que al estar al frente de un desaparecido Fanzine llamado “Apocalypse ‘Zine” decido escribir una carta a Vincent y esa carta terminó en una amistad que logró un concierto en Caracas en 2001, un CD editado únicamente en Venezuela con las letras traducidas por mí y una amistad que siempre ha estado allí. Han pasado muchos años y todos cambiamos, pero la esencia se mantiene. Conocer a Vincent en persona me enseñó lo que es la humildad, el respeto, la pasión y cuánta entrega debe tener uno como músico ante todo el que guste de la música que uno crea. Durante tres días compartí con unos amigos increíbles Kyle Severn, mi querido hermano Aaron Werner, el gran Michael Estes quien ya no está en este mundo y el mismísimo Vincent Crowley.
Hoy converso con Vincent Crowley, hablo con un amigo, quien ante cada pregunta se toma su tiempo, analiza las respuestas antes de darlas, obviamente no es el mismo músico de los inicios, medita y responde siempre con sinceridad, es directo, algo deja claro: es tómalo o déjalo, es su opinión y debe respetarse. Conoce la música extrema, el metal underground, el mundo de la religión y los dogmas mejor que nadie, fue reverendo de la antigua y tan respetada en sus inicios Church of Satan. Hoy se considera un lobo solitario, un verdadero libre pensador, cuando habla de temas del mundo actual responde como un filósofo contemporáneo, nunca es grosero y tampoco quiere imponer su pensamiento a nadie. Defiende la libertad de expresión como nadie.
Esta entrevista pasó por varias etapas y quedaron muchas preguntas pendientes. En lo personal, como bien ha quedado claro, amo su música y sus letras con las que me identifico plenamente, Vincent es una gran influencia en mi trabajo como músico, como hombre de letras y de filosofía, he aprendido mucho más de amigos como él que en la universidad cuando estudiaba y esos pénsum repetitivos que no hacen pensar. ACHERON, NOCTURNUS, WOLFEN SOCIETY son un resumen de las bandas por las que ha pasado y las dos últimas en que se encuentra activo INFIDEL REICH y la que bautizó con su nombre VINCENT CROWLEY son sus nuevos tanques de guerra dentro del metal extremo.
No muchos pueden darse el lujo de conversar diferentes temas con una persona que admiran; esta es para mí una oportunidad única. Metal, satanismo, religión, redes sociales, juventud, música, guerras y el futuro del mundo son algunos de los temas por los que navegamos en esta entrevista en la que Vincent Crowley se abre y da su opinión libre, una opinión con la que me identifico. Así que, bienvenidos a una larga conversación con una de las voces más sinceras y honestas del Metal Extremo. Habla VINCENT CROWLEY.
Mi querido amigo Vincent Crowley, tiempo sin conversar y quiero aprovechar esta oportunidad para ponernos al día con tantas cosas en las que estuviste y estás trabajando actualmente. No hace falta que te diga cuán importante es tu influencia en mí como músico y filósofo, aunque estoy seguro de que para miles de jóvenes alrededor del mundo también lo eres. Siempre te he dicho sobre mi respeto hacia ti como músico y una de las mejores experiencias fue poder conocerte en persona. En los tres días que compartimos en Venezuela aprendí lo que es ser un músico humilde y lo que es respetar a los jóvenes y fanáticos que aman tu música, así que me permito tratarte como un amigo. El pasado año se cumplieron 21 años de la llegada de ACHERON a Venezuela aquel 7 de diciembre de 2001 para presentarse al día siguiente, 8 de diciembre en el Teatro Cadafe de Caracas. En esa época no eran habituales los conciertos de bandas de Metal Extremo importantes en Venezuela y ACHERON vino a demoler ese día. Como parte de los organizadores de ese concierto me consta que la visita de la banda y en especial la tuya causó polémica por la importancia que ustedes tienen en la historia del metal underground. Para mí fue mi primer encuentro con unos músicos que admiro y que no imaginaba que conocería, así que recuerdo todo como ayer. ¿Qué memorias guardas de ese día?
VINCENT CROWLEY – En primer lugar, es estupendo seguir en contacto contigo después de tantos años. Fue mi primera vez en Venezuela y fue una experiencia increíble. No sólo pudimos dar un concierto inolvidable para tantos fans acérrimos del Metal en tu país, sino que también pudimos ver la ciudad, bandas venezolanas, su cultura y hacer nuevos amigos por el camino. Y recuerdo que casi no pudimos irnos debido a un caos político que se produjo el día de nuestro vuelo. Una experiencia memorable.
No muchos saben cómo se logró ese concierto, yo siempre lo cuento con mucho orgullo. Para esa época no sé si recuerdas que llevaba un ‘Zine (aquella gloriosa época de los Fanzines) y uno escribía cartas a las bandas que admiraba con una entrevista incluida a la que no todos respondían, eran pocos. Un día dije, debo escribir a Vincent Crowley y ojalá responda. En ella incluía la entrevista escrita a mano y un cassette con algunas bandas venezolanas para que las conocieras. Recuerdo que también te comentaba que “Ojalá se pudiera traer a ACHERON algún día a Venezuela”. Mi gran sorpresa fue recibir tu respuesta a los pocos días, una cantidad de merchandising de ACHERON, THE CHURCH OF SATAN junto a el CD “Those Who Have Risen” recién editado y por supuesto me comentabas que “ACHERON va si nos invitan, solo pasajes y a tocar”, recuerdo que hablé con Franklin Berroteran de Stratuz con quien se terminó de coordinar todos los gastos y lo demás fue historia, ACHERON en Venezuela. Dicho esto, me pregunto y entiendo que uno agradece la tecnología como ayuda a todos, pero en lo personal había un encanto increíble en redactar a mano, incluir material de regalo para un fan o un medio de prensa, fíjate que se logró un concierto histórico en Venezuela con una simple carta. ¿No extrañas esa época de intercambiar cartas con admiradores alrededor del mundo? Nada como recibir un sobre y no saber que traía.
VC – Lo recuerdo perfectamente. Y quedé muy impresionado cuando reuniste todo lo necesario para hacerlo realidad. Y permíteme añadir que no sólo nos trajiste para el espectáculo, sino que nos trataste con actitudes y respeto de primera clase. Echo de menos los viejos tiempos del correo postal. Lo curioso es que sigo siendo amigo de muchos colegas de aquellos días, mientras que hoy en día la mayoría de las cosas son más comerciales y menos personales.
Muchos de esta nueva generación puede que no sepan que existe una edición venezolana del CD de ACHERON “Rebirth: Metamorphosing Into Godhood” que incluye las letras en español las cuales traduje personalmente y un bonus track, una versión de Celtic Frost, creo que nunca te pregunté ¿Qué tal te pareció esa edición? Debe ser una verdadera rareza conseguirla a la venta o, ya a esta altura, debe ser un ítem de colección dentro de la discografía de la banda.
VC – ¡Esa edición fue genial y es una rareza! Creo que fue increíble poder ofrecer algo así a los fans venezolanos. Y lo cierto es que me inspiró para hacer más ediciones como esa en varios países que no tenían fácil acceso a nuestra música.
Vamos a conversar algo largo, espero no te moleste, es que en Venezuela a mí me preguntan muchas veces por lo que tú opinas o decisiones que tú tomas con las bandas y yo siempre les digo, pueden escribirle a Vincent, es un hombre sencillo que admira a sus fanáticos el doble de lo que uno te admira. Me parece gracioso que en Venezuela siempre hay un vínculo grande entre esa carta que envié por primera vez y cualquiera de tus bandas. Muchos te han preguntado esto, pero una vez más nos gustaría saber ¿Qué sucedió con ACHERON, por qué muere definitivamente en 2019? Entiendo que son 30 años de vida y todo comienza y debe terminar, es un ciclo. Todo en nuestra vida es imposible que no suceda un final. En lo personal, cuando escuché el CD “Kult Des Hasses” algo me decía: llegó el final, no sé cómo explicarlo, pero así fue. Me parecía el cierre que se inicia con el disco “Rites of the Black Mass”, lo curioso es que entre ese primer CD y el último son 22 años, que son justamente los 22 senderos del “Árbol de la vida” de la Kabbalah y el último tema es “Devil’s Black Blood” que era como un brindis para la despedida. Nada es casual. Y tengo entendido que había un último concierto para decir adiós, que no se pudo realizar, ¿no hay una deuda con ese último clavo en el ataúd?
VC – Como músico e individuo, he cambiado mucho. Al igual que el estado del mundo y sus diversas escenas. ACHERON fue una bestia satánica venenosa de principio a fin. Pero ya no era lo mismo. Sentí que había hecho lo que quería y que era hora de dejarlo. Empecé la banda con nuestro mayor álbum «Rites of the Black Mass» y la terminé con mi álbum favorito personal «Kult Des Hasses«. Era hora de seguir adelante. ¿Volvería a hacer otro álbum de ACHERON? ¿Quién sabe? Pero lo único que me plantearía hacer es una grabación, si fuera con los miembros originales del pasado. Pero ahora, mi mente está en otras cosas.
Con ACHERON sucede algo que llama mi atención y al mismo tiempo me molesta, me explico, ACHERON fue una de las bandas para mí más importantes del underground y de la historia de la música extrema, pero muchos sellos disqueros fueron y lo digo sin miedo muy injustos con el trato que le dieron a la banda y a tu persona. Hay muchas bandas que son importantes y con el tiempo se le vieron las costuras, bandas que eran más una pose que una realidad en su mensaje. Tú eres honesto, crees en lo que haces y escucharte cantar es puro feeling, la música de ACHERON es honesta, punto. Dicho esto, ¿no crees que esas disqueras han sido injustas contigo y ACHERON? ¿Tendrían miedo del mensaje y los riesgos que corrían al menos durante los primeros años de la banda, porque tú recibiste en una época amenazas de muerte de radicales cristianos?
VC – ACHERON siempre fueron subestimados. Éramos los rebeldes del underground. Cuando la música metal extrema se hizo más aceptada por la gente, muchos grupos de las grandes discográficas se hicieron enormes y empezaron a actuar como estrellas del rock. Nunca me importaron esas cosas. Yo sólo quería sacar música pura que reflejara mis sentimientos, mis creencias y mi psique. Los medios de comunicación nos odiaban, las grandes discográficas no se interesaban en absoluto por nosotros, pero nuestros fans eran un grupo leal de maníacos del underground. Así que estoy bien con lo que pasó. Prefiero ser el malo de los medios que la estrella de rock amada. Ja, ja, ja.
Es hora de dejar descansar, ACHERON, hablemos de tu nueva banda VINCENT CROWLEY. Cuando la escuché por primera vez me costó digerirla y eso me atrapó, sentí la diferencia de inmediato y ya el nombre me decía también qué esperar antes de escuchar “Beyond Acheron”, excelente título para dejar claro lo que es este nuevo camino. Lo llamas Macabre Metal y eso me gustó porque es lo que uno siente, hay una vibra macabra, negra desde que comienza. Aquí te acompañan nuevos músicos, aunque ya habías trabajado con Art Taylor en ACHERON y eso es una buena señal, junto a Ryan Arter, Eric Stewart y ese querido amigo Aaron Werner quien estuvo con ACHERON en Venezuela. En “Beyond Acheron” se nota la diferencia, aquí estás más dentro de lo lento, lo denso, lo oscuro. No te fuiste por la velocidad y la violencia de los últimos discos de ACHERON. Este disco es como caminar en un funeral, aquí hay un sonido de Metal clásico desde el comienzo hasta el final. ¿Cuéntanos de la experiencia al iniciar este nuevo camino? ¿Fueron canciones que estaban ya algo diseñadas para ACHERON que mutaron hasta convertirse en este nuevo sonido?
VC – Creo que la banda de VINCENT CROWLEY no es más que yo volviendo a mis verdaderas raíces. Cuando era más joven, bandas como BLACK SABBATH, MERCYFUL FATE, CANDLEMASS, ALICE COOPER, VENOM, PINK FLOYD, CELTIC FROST y el poderoso KING DIAMOND fueron mis principales influencias. La música oscura e inquietante siempre ha sido lo mío. Si escuchas la música de ACHERON de los 90, el ritmo era más medio o lento. En la década de 2000, la música se volvió más agresiva, lo que me pareció como una terapia. Ahora, estoy trabajando con un gran grupo de músicos que se llevan bien y contribuyen a esta creación musical. Todos estamos empezando una nueva etapa y ver qué nuevas melodías podemos poner juntos influenciados por la muerte, el horror y lo macabro. En esta banda, intento crear historias que se manifiesten como películas mentales dentro de la cabeza. La banda VINCENT CROWLEY ha firmado recientemente con HAMMERHEART RECORDS y comenzó a grabar el segundo álbum «Anthology of Horror» a principios de diciembre de 2022.
Acabo de mencionar a Aaron Werner y quiero, antes de continuar la entrevista con otros temas, enviarle un gran abrazo, gran hombre y amigo que lo marcó mucho su visita a Venezuela y no hay momento en que no hablemos que me recuerde que quiere regresar algún día, pero quiero tocar un tema que duele un poco. En Venezuela estuvo con ACHERON Michael Estes quien ya no se encuentra en este plano, Estes era un guitarrista increíble, aquí su sonido fue realmente impactante. Su banda Burning Inside era brutal y fue parte importante de algunos CD’s de ACHERON. Cuando me enteré de su muerte, de verdad me dolió. ¿Cómo lo recuerdas?
VC – Aaron Werner ha sido mi hermano del Metal durante muchos años y me alegro de que sigamos siendo amigos. En cuanto a Michael Estes, su estilo realmente cambió todo el sonido de ACHERON en 1996, cuando hicimos juntos «Anti-God, Anti-Christ«. También grabó «Those Who Have Risen«, «Xomaly» y «Rebirth«. Un músico de gran talento que era un genio de la guitarra solista. Pero tenía sus demonios con el alcohol, que más tarde acabó con su vida. Pero su música sigue viva.
El sonido de VINCENT CROWLEY se va claramente por el clásico de Black Sabbath (muchas de estas canciones las cantaría sin problema Ozzy Osbourne), Celtic Frost, Candlemass, Mercyful Fate o Pentagram. Usas a un músico poco conocido por las masas, pero realmente entregado a la oscuridad, su nombre es Melek-Tha (Ludo Lejeune) quien ha hecho un trabajo muy interesante. Él mismo se define como la antítesis de todo sonido. ¿Cómo fue trabajar con él?
VC – Estoy de acuerdo contigo. Sólo le damos nuestro propio toque a la música. En cuanto a Ludo, es un viejo amigo por correspondencia de finales de los 80. Ha sido un guerrero del Metal desde que lo conozco. Solíamos intercambiar cintas todo el tiempo. De hecho, nos ayudó a encontrar nuestro sello europeo ODIUM RECORDS y luego se ofreció a ayudarnos con la “Intro” y el “Outro”. Todo salió genial. Esperamos que también nos ayude con el nuevo álbum.
“Beyond Acheron” está influenciado por la literatura, sé que eres un gran consumidor de literatura clásica del género Terror / Horror. Edgar Allan Poe y H.P. Lovecraft (un autor que hoy sería cancelado en el mundo por su personalidad, ya hablaremos de la cultura de la cancelación más adelante), son dos grandes influencias en las letras de la banda. Recuerdo que cuando era niño leí “La Máscara de la Muerte Roja” y “El Cuervo” entre otros grandes clásicos de Poe, quedé fascinado por cómo transmitía ese asfixiante terror, esa última frase “Y las Tinieblas y la ruina, y la «Muerte Roja» tuvieron sobre todo aquello ilimitado dominio” me marcó luego de esa historia, saber siendo tan niño que nadie escapa de la muerte no se olvida. Yo tuve suerte de ver muchas películas de terror con mi madre los fines de semana, amanecíamos viendo terror y puro horror. Una película que recuerdo mucho es la que hizo uno de los maestros del terror Vincent Price sobre este cuento de Poe en 1964 dirigida por Roger Corman. Ustedes filmaron un video del tema “Masquerade Du Macabre” en el que rinden homenaje a este film. ¿Qué otros escritores te influenciaron para las letras de este CD y qué películas estuviste viendo para inspirarte?
VC – Poe y Lovecraft fueron los escritores que más me inspiraron. Pero la principal influencia para «Beyond Acheron» fueron los diversos cuentos e historias sobre la muerte. Ya sean libros, películas o simplemente historias contadas por otros. La muerte es lo único que no podemos vencer. Cuando llama a la puerta, hay que dejarla entrar.
¿Cuál es el siguiente paso para la banda VINCENT CROWLEY?
VC – Grabamos el nuevo álbum de VINCENT CROWLEY «Anthology of Horror» en SONIC LOUGE STUDIOS en Grove City, Ohio. Se ha publicado en HAMMERHEART RECORDS. Es lo que me gusta llamar una Experiencia de Horror Musical de Metal Macabro. La banda tiene muchas influencias del Heavy Metal tradicional, con algunos elementos más oscuros y un toque de Old School Death con mis Vocales.
Con “Anthology of Horror», tenía muchas expectativas puestas en este disco ya que el anterior fue una gran sorpresa. En cuanto lo escuché me sorprendí, hay un cambio notable en el sonido y la composición. El segundo disco siempre es la gran prueba para toda la banda cuando hacen un primero que roza la perfección. Comentasteis que vuestra intención era que el oyente se sintiera como viendo una película de terror o una mezcla de «Tales from the Crypt» o «Creepshow». ¿Crees que lo has conseguido? Sentí que era justo eso, ver una serie de buenas bandas sonoras de terror y horror.
VC – En «Anthology of Horror«, la banda VINCENT CROWLEY encontró nuestro verdadero estilo y sonido. Nuestro debut «Beyond Acheron» fue una transición de ACHERON a VINCENT CROWLEY. Además, ese álbum era muy simbólico sobre la muerte y el renacimiento. Las antologías de terror siempre han sido mis favoritas. Como no soy cineasta, lo mejor es crear álbumes y canciones que transmitan esa misma sensación y atmósfera. Creo que lo hemos conseguido. Y pensamos seguir por ese camino.
Las letras son todas historias basadas en libros, y abres con «Amityville’s Horror», un suceso realmente terrible en la historia de Estados Unidos. ¿Cómo crees que la sociedad estadounidense ve hoy esa historia? ¿Crees que estos oscuros momentos de asesinatos ya no se recuerdan y que, de alguna manera, cantar sobre ellos es una forma de mantenerlos vivos? Por cierto, me gusta tu voz cuando cantas “Curse on the House of High Hopes. Attic windows staring. Only the owners know… Amityville’s Horror” es una maravilla, escuchar que quieres evolucionar me parece un gran acierto. Hiciste lo mismo en la canción «Under the Hanging Tree», la voz es aterradora.
VC – Algunas de las historias están basadas en hechos reales, otras en libros o películas, pero con mi propio giro, haciéndolas un poco diferentes. «Under the Hanging Tree«, «Full Moon Lycanthopy» y «Gods of Crimson Cullings» son historias creadas por mí.
En esta banda, quería concentrarme más en mi voz. Por eso dejé de tocar el bajo. Hay muchas capas vocales en las canciones y cambios de estilo. Dependiendo de la historia o del sentimiento de la canción, aplico las voces que creo que encajan con el estado de ánimo. Me alegro de que te hayan gustado. Experimentaré más en el futuro. En esta banda no hay restricciones.
Sé que te encanta H.P. Lovecraft, ¿a quién no? Aquí también te inspiras en Robert Louis Stevenson y diste tu visión a un clásico como «Nowhere to Hide». Trabajo mucho con la literatura y la poesía cuando escribo letras para mis bandas. Es un riesgo que te desgasta porque quieres estar a la altura de un clásico o de un poema que te ha acompañado toda la vida. Cuando escuché las canciones, en mi opinión las conseguiste, ¿cómo de complicado fue adaptar esos libros?
VC – «That Which Lurks Below the Sea» está inspirado en los Mitos de Lovecraft. En realidad, no se basa en una historia concreta. Cthulhu es el personaje principal. DR. JEKYLL Y MR HYDE siempre ha sido una de mis historias favoritas desde que era niño. También resuena en mí, porque en muchos sentidos mi música me convierte en algo más extremo y oscuro. Me metí en ese papel y canté la canción como lo haría un actor en una película. Simplemente hago lo mejor que puedo para interpretar estas historias.
Un amigo muy cercano, maestro, un sibarita y maravilloso lector que murió hace unos años y fue una pérdida importante en mi vida por todo lo que aprendí de él. Vivió muchos años en Haití y me contó su experiencia en ese país, me habló del Vudú, que existe y que es algo realmente aterrador. Un día hablando y comiendo nos dimos cuenta de que una de nuestras películas favoritas era el clásico de Wes Craven de 1988 «La serpiente y el arco iris» y el libro de Wade Davis. Interpretas ese tema en «Madame Laveau (Voodoo Queen)», ¿cómo conociste esa historia?
VC – El vudú es real y es un gran tema, muy espeluznante. «Coupe De Poudre» se inspiró absolutamente en LA SERPIENTE Y EL ARCO IRIS. Es un libro clásico y una película épica. Y «Madame Laveau (Voodoo Queen)» es la historia de Marie LaVeau, una leyenda de Nueva Orleans. A lo largo de los años, he estudiado algunas de las prácticas de vudú y he estado en contacto con algunos practicantes. Allá por los años 90, llegué a conocer a un caballero que poseía una historia oculta en Florida. Era un sacerdote vudú. Me permitió asistir a un par de sus rituales y ceremonias. Fue muy interesante. Hay todo tipo de magia ahí fuera y el vudú es una auténtica.
Creo que la banda dio un giro importante, muchos riffs me recuerdan a Candlemass, Black Sabbath, Mercyful Fate y obviamente a King Diamond, a quien rindes un tributo con la canción «Killer» de uno de sus discos y conozco a mucha gente que odia ese álbum. Me encanta que King Diamond haga lo que haga y no soy de los que le odian por no hacer siempre «Abigaíl». ¿Qué otros homenajes podemos esperar en el futuro? ¿Y por qué esta canción?
VC – Acabas de nombrar algunas de nuestras mayores influencias. Quería hacer una canción que no fuera popular y que tuviera una letra que encajara con el tema del álbum. “The Spider’s Lullaby” está lejos de ser su mejor álbum, pero «Killer» es una canción brillante. Personalmente, me encantaría hacer también algo de ALICE COOPER u OZZY OSBOURNE con mi estilo de voz. Creo que sería interesante y apropiado.
Tu otra banda pareciera más un proyecto, como leí en algún lugar, un proyecto “internacional” llamado INFIDEL REICH, aquí estás con ex-miembros de Asphyx y Soulburn. INFIDEL REICH es la música que nosotros, los que no somos ovejas, necesitábamos, aquí es todo lo que hoy está mal visto para las masas, todo es directo, visceral, crudo, es o no es lo que compran o no. ¿Cómo nace este proyecto?
VC – INFIDEL REICH es un arma de iluminación masiva. La creamos Bob Bagchus, antiguo batería de ASPHYX, y yo. Los dos estábamos hartos de toda esta mierda políticamente correcta y la censura con la que el mundo del Metal ha estado lidiando. Queríamos hacer una banda que presionara los botones y apoyara la libertad de expresión. Muy parecido a lo que hicieron las bandas CARNIVORE, S.O.D. y MOTORHEAD. Hacer que la gente «piense» y no juzgue un libro por su portada. Pero, por supuesto, a las ovejas siempre les importa muy poco la verdad. Hemos grabado un EP y dos álbumes de larga duración. Ahora mismo estamos en pausa hasta que sintamos la necesidad de desatar el infierno de nuevo. ¡Una banda que no es política, religiosa o racial! ¡Solo la verdad de la clase trabajadora!
Un EP “Infidel Reich” (2017) y dos CD’s “Reichenstein” (2019) y “New World Outrage” (2021) son lo que tienen hasta ahora. Creo que lo primero que escuché de INFIDEL REICH fue el tema “Quranicide” y jamás olvidaré cuando pensé “Ok, Vincent se la está jugando contra los enemigos más peligrosos”. El islam es un peligro inmenso para nosotros como cultura, una religión terrorista, asesina, sanguinaria, para ellos somos el “Gran Satán”, recuerdo que en una entrevista que me hicieron por la banda en que soy vocalista EIGHTH SIN respondí que para nosotros debería ser un verdadero orgullo que nos llamen así, pero el mundo de hoy no, el mundo de hoy quiere relacionarse como ovejitas con criminales que no respetan nada, porque hay que ser políticamente correcto. Es arriesgado sin duda mostrarse por primera vez como banda con una canción así y ustedes lo hicieron, sin temor a nada. No te voy a preguntar si hubo miedo porque te conozco y eso es lo que menos tendrás, pero, ¿te criticaron por este tema?
VC – Básicamente, la canción es una protesta contra los extremistas islámicos que utilizan el terrorismo como amenaza contra quienes no se doblegan ante su religión y sus costumbres. Para mí, no es nada diferente adoptar la misma postura que he tenido con los extremistas cristianos. Y que conste que son los extremistas contra los que estoy en contra, los que quieren imponer sus puntos de vista y su mundo a los demás. Puede que mis opiniones personales sean antirreligiosas, pero sigo pensando que todas las personas deberían tener derecho a creer en lo que quieran, siempre que no interfieran ni perjudiquen a otros que no comparten las mismas ideas. La libertad de expresión, religión / no religión, la verdadera libertad de expresión y de arte lo son todo para mí.
Algo curioso y hasta decepcionante fue que en un concierto que tuve con EIGHTH SIN recuerdo que rompí una biblia y hubo algunos metaleros que se ofendieron, esto me preocupó ya que vi cómo una generación de amantes de la música extrema se ofendía ante una muestra de protesta contra un status quo criminal, sea la religión que sea. Eso me lleva a un tema como “Generation So Fake”, esa generación snowflake, el mundo de hoy no es obviamente lo que era para nosotros antes. En parte me alegra porque creo que es inminente un choque y dentro de ese choque habrá caos, de ese caos algo positivo debería salir. ¿Qué opinas de esta nueva rama de metaleros y de esa estúpida generación que obviamente desconoce que existe el darwinismo social? En el fondo, el que no lo sepan nos puede beneficiar.
VC – He destrozado Biblias en el escenario durante 30 años y las reacciones siempre han sido diferentes dependiendo de dónde tocáramos y eso está bien. No todo el mundo tiene por qué estar de acuerdo o compartir mis mismos puntos de vista. Pero también tienes que esperar ciertas cosas cuando estás en un lugar o espectáculo que es diferente a tus creencias. No me verías en un espectáculo de metal cristiano cabreándome porque tiren Biblias para leer. Simplemente no me importa. Los ofendidos son víctimas y las víctimas son presas. Los anulados son forajidos, rebeldes y depredadores. Yo seguiré siendo una bestia.
El primer CD “Reichenstein” inicia con una cita de Stephen Fry totalmente verdadera. En esta banda utilizas un alter ego llamado Dr. Reichenstein y el “Reichenstein” entiendo que es como un tanque Frankenstein que tú creaste para destruir todo lo políticamente correcto. “Killing Culture” me parece un tema de vital importancia, ya que uno ve que muchos países reciben gente de otros lugares y estas personas pretenden que ese país receptor cambie radicalmente su cultura para adaptarse a ellos, eso lo vemos en Francia, España, Portugal y algunos otros. No es racismo, no estoy hablando de racismo, hablo de que no existe un respeto a la cultura del país que te recibe, eso es muy peligroso porque es una realidad como el Islam está logrando avanzar al menos los fanáticos y tomando espacios para desaparecer nuestra cultura. ¿Qué opinas de esto y qué nos puedes contar del resto de ese CD que marcaría claramente ya la posición de la banda? Ni izquierda, ni derecha. Todo es claro, directo, realidad pura.
VC – El gran problema del mundo actual es que todo el mundo está ofendido por algo. Y si no estás de acuerdo con las autoproclamadas masas victimistas, eres un nazi o un racista. Es totalmente ridículo. Hay muchos países que abren las puertas a cualquiera que quiera venir a vivir allí. Y eso sin controles de antecedentes ni hacerlo de forma legal. Y en lugar de adaptarse a su nuevo hogar, quieren despreciarlo e intentar cambiarlo. Y para ser totalmente justos, no se trata sólo de extremistas musulmanes. En EE. UU., tanto la extrema izquierda como la extrema derecha están llevando al país a la ruina. Y las masas con el cerebro lavado simplemente miran sus televisores y obedecen a los medios y al gobierno como buenas ovejitas. Tengo mis propias creencias personales que son mucho más evolucionadas que en el pasado, pero una de las razones por las que dejé de aliarme con los llamados «Satanistas», es porque grupos como EL TEMPLO SATÁNICO y LA IGLESIA DE SATÁN se han convertido en un montón de izquierdistas hippies de mente débil que se burlan de la verdadera filosofía satánica. En estos días sólo digo que vivo un estilo de vida satánico. No necesito ningún título que me relacione con estos idiotas.
“Victims Inc” es un himno del mundo, hoy todos son víctimas en las redes sociales, en la calle, en los trabajos, es un eterno “pobrecito yo. El mundo es cruel y yo no merezco esto”, es una sociedad que se queja permanente, de adultos infantiles que no aceptan que la responsabilidad es suya cuando fracasan muchas veces. ¿Qué opinas de esto?
VC – ¡Esa mentalidad es tan anti-Darwinista! Y de hecho funciona en estas patéticas sociedades. Si puedes quejarte y ser una víctima, a los medios les encanta. El gobierno te pagará por ello. Y a esto se le llama condicionar al público para que responda a los líderes para que te ayuden y controlen tu vida. ¡Es justo lo que estaba escrito en el libro 1984! Hay una agenda global y se puso en marcha hace mucho tiempo. Ahora por fin está dando los frutos de su horror.
El tema que cierra este primer gran trabajo es “Hymn to Victory”, un tributo a los inicios del Metal Extremo con invitados de lujo, corrígeme si me equivoco, aquí están entre otros Mike Browning, Kam Lee, Dave Ingram, Wannes Gubbels, Aad Kloosterwaard y Scott Reigel. ¿Fue difícil reunirlos a todos y a quién más te hubiese gustado incluir?
VC – No fue difícil en absoluto. Se lo pedimos y aceptaron. Lo bueno de la tecnología moderna es que hoy en día es mucho más fácil hacer pistas vocales y enviarlas al estudio. Creo que contamos con la gente adecuada.
“New World Outrage” sale en 2021 y arranca con un tema llamado “Sic Semper Tyrannis”, cuando lo escuchaba recordaba mucho un libro clásico llamado y editado por primera vez en 1975, “Trilogía ¡Illuminatus!: El Ojo de la Pirámide, La Manzana Dorada y Leviathan” de Robert Shea y Robert Anton Wilson (Editado en español por Orciny Press), si no lo conoces te lo recomiendo. Este libro vio el futuro, a pesar de ser una supuesta ficción, una sátira posmoderna terminó mostrando que las conspiraciones no son tan falsas y mostraron con su visión el verdadero ojo de la pirámide, ese 1% que domina y ve todo. ¿Cuéntanos más sobre tu visión de ese 1 %?
VC– Hay tanto oculto a las personas comunes que probablemente se les abrumaría el cerebro por saber la verdad. Obviamente, hay un 1% que controla el mundo por medios financieros. Poseen los medios de comunicación, Hollywood, los políticos y todo lo que necesitamos para existir. La única manera de luchar contra ellos es no caer en sus trampas manipuladoras y condicionales. Pero, a decir verdad, creo que la humanidad ya ha dado a estas criaturas parasitarias la mayor parte del poder. Haría falta una verdadera rebelión sublevada para iniciar siquiera un pequeño cambio. Las ovejas les han dado la bienvenida para que les corten el cuello y las maten.
Debo decir que “New World Outrage” es mi disco favorito de los tres, es el más sólido. Otra guitarra ayuda a esa fuerza. El tema “Cancel Culture” es para mí un himno, no hay día que no lo escuche. Hay una parte de la letra que siempre que la escucho me sorprende porque es un contacto con lo que uno se identifica en realidad, “Be nice and don’t offend, everyone must be your friend”, no, lo siento, ningún ser humano puede ser bueno y amigo de todos. Con “Working Class Revolt” tocan el tema en el que nos obligan a casi ser esclavos del sistema. Mi pregunta es sobre estos dos temas: ¿crees que esta cultura de la cancelación acabará o, por el contrario, va a empeorar y si crees que en algún momento podremos dejar de ser esclavos? Tú lo dices, depende de las masas que se rebelen ante un sistema al final de la canción, pero ¿sucederá?
VC – Es una pregunta difícil de responder. Hubiera pensado que a estas alturas habría más gente luchando contra esta loca ideología de «no ofender», pero cada vez va a ser peor. Mucha gente habla mierda y no hace nada al respecto. Necesitamos gente que dé un paso al frente y provoque un verdadero cambio. Un grupo que no sea de izquierda ni de derecha. Hago un llamado a la acción, pero dudo que mis palabras sean ni siquiera escuchadas.
Se anunció que INFIDEL REICH quedaría en standby por un tiempo debido a que entraron a la lista negra y sabemos lo que eso significa en el mundo de hoy, todavía no sé cómo lograron sobrevivir a la censura de Facebook o de Youtube con sus canciones, algunas continúan allí, no sé cómo. Creo que jamás llegaron a tocar en vivo, ¿regresarán en algún momento? No muchas bandas se atreven a crear el soundtrack para un mundo esclavo como el que nos toca casi que despedir.
VC – Llevamos las cosas al límite para ver si la gente realmente prestaba atención a nuestras letras y conceptos. Obviamente, sólo unos pocos lo hicieron. Y nuestro último álbum «NEW WORLD OUTRAGE» fue prohibido en todo Internet y en muchas tiendas de todo el mundo. La única forma de conseguir una copia es encargarla directamente en la página web de RAW SKULL RECORDZ. Ahora es el momento de tomarse un descanso y hacer otras cosas. Pero puedo ver que surgirá otro álbum de INFIDEL REICH cuando llegue el momento.
Vamos a separarnos un poco de la música, hablemos del mundo. Aunque tú no lo creas, eres como un visionario de la historia contemporánea dentro del Metal Extremo, muchas de tus letras demostraron tener razón años después. La pandemia COVID 19 obviamente fue una tragedia para todos, pequeñas personas trabajadoras quebraron, las bandas de música perdieron dinero, estudios de grabación, cine y todas las artes en general. Todo fue afectado, pero para Vincent Crowley, ¿Qué fue la pandemia, ¿Qué hubo detrás de todo eso? Existe una “normalidad” pero al mismo tiempo hay un temor de volver a un desastre.
VC – Personalmente, creo que el virus fue creado por el hombre y desencadenado sobre la gente con intención o por accidente. Cuando las cosas se volvieron locas, creo que los gobiernos utilizaron la pandemia para empezar a manipular cada vez más a sus ciudadanos. También jugaron con las emociones humanas para causar división dentro de cada sociedad. Se pasó de una emergencia médica a que todo el que no obedece es un nazi o un racista. Una puta locura. Y esto está lejos de haber terminado. Es solo el principio.
Hace muchos años te separaste de CHURCH OF SATAN, no quería preguntarte lo mismo que todos, quiero dar un paso adelante, para mí, “La Biblia Satánica” de Anton Szandor La Vey es un texto filosófico muy importante, entiendo que a pesar del tiempo continúa siéndolo para ti. ¿En estos días vi un documental llamado “Hail Satan?”, lo que observé fue algo vergonzosamente político, es todo lo que diré. ¿Qué opinas de THE SATANIC TEMPLE y algunas nuevas organizaciones que parecen más partidos políticos comunistas que lugares para los libres pensadores?
VC – Creo que has respondido a tu propia pregunta. Eso es exactamente la razón por la cual me distancio de estos nuevos grupos llamados satánicos. Son un puñado de comunistas SJW (Nota del entrevistador: SJW es un término peyorativo, cuyas palabras en inglés son “Social Justice Warrior”, se refiere a las personas que se ofenden ante cualquier cosa que encuentran en internet y denuncian por medio de campañas contra todo lo que no sea políticamente correcto y quieren imponer a como dé lugar su opinión por encima de todos), que necesitan llevar su Goodguy Badge. LaVey se revolcaría en su tumba si viera a todos estos imbéciles destruir públicamente su filosofía.
A pesar de ser un crítico de las redes sociales, las utilizamos y hemos sobrevivido a la censura de estos peligrosos dictadores de lo políticamente correcto. ¿Por qué seguir peleando contra unos criminales que nos ven a nosotros como locos y como una mala influencia contra los jóvenes? Me da miedo a veces cuando converso con jóvenes, cómo poco les interesa aprender, separarse de la manada de ovejas. Adictos a las redes sociales, redes con gatitos y perritos que los hipnotizan mientras los de arriba aplastan a quien intente rebelarse, los filósofos Simon May y Byun Chul Han han estudiado y demostrado cómo nos manipulan en masa con los objetos y ese bombardeo de imágenes cute.
VC – Si los jóvenes son el futuro, ¡el futuro está jodido! Pero no digo que todos los jóvenes sean vagos y débiles. Pero los fuertes, inteligentes y motivados son un porcentaje muy pequeño. Esperemos que algunos de los jóvenes fuertes tomen el control y echen a los débiles.
Abandonaste todo dogma, todo culto o iglesia como lo quieran llamar. Siempre te calificas como un lobo solitario, un hombre de verdadero pensamiento libre. Unas cuantas veces logré intercambiar algunas cartas con Theodore Kaczynski de quien puedo decir era un increíble caballero, y comentamos sobre su libro “La sociedad industrial y su futuro” (Editado en 1995), sobre cómo cada capítulo fue y hoy en día es más realidad que nunca. Kaczynski fue un prodigio como profesor, un hombre brillante que vio y alertó a la sociedad contemporánea sobre lo que sucedería, al igual que lo hicieron Henry David Thoreau o John Muir y tantos otros. ¿Te consideras de la misma rama del pensamiento que ellos, eres un anarquista?
VC – En efecto, soy librepensador y en la actualidad no me gusta unirme al bando de nadie en lo que respecta a cuestiones políticas, religiosas o sociales. Porque todos los grupos tienen defectos y agujeros en sus puntos de vista y teorías. Nadie tiene razón al 100%, porque las situaciones cambian, al igual que la visión de la sociedad sobre los asuntos. No soy anarquista. Por mucho que esa etiqueta suene rebelde y emocionante, no es una forma realista de vivir. A no ser que quieras vivir como Mad Max y luchar a diario para que no te roben, maten, asesinen, violen a tu familia y amigos. Tiene que haber una ley y un orden civilizados, pero estrictos, con libertades razonables para la gente. Y ningún gobierno o dictador debe manipular o silenciar la voz del pueblo. En un tiempo pensé que el satanismo era la clave para resolver el problema. Pero incluso eso fue deformado por muchos de los llamados satanistas de hoy. Necesitamos usar lo que funcionó en el pasado, pero reconstruir sobre ideas más fuertes que lleven a la humanidad a un estado mental más elevado. Y evolucionar, en lugar de convertirnos en perezosas babosas que involucionan. No tengo muchas esperanzas para este mundo.
Regresemos a la música. Con EIGHTH SIN versionamos “Ave Satanas” y “Fuck the Ways of Christ”, hay algo que despierta mi alarma, siempre que estamos en la sala de ensayo y la tocamos, el ambiente se torna oscuro, denso, pesado, pero en el buen sentido. Eso sucede en especial con “Ave Satanas”, ese tema es un verdadero ritual, tocarlo y cantarlo, es una creación tuya, eso debe llenarte de orgullo, ¿realmente la consideras un tema ritual?
VC – Es una canción muy ritual. Sencilla, pegadiza, oscura y se te queda grabada en la cabeza. Por algo es una de las canciones más populares de ACHERON. Cada vez que la tocamos, la reacción es muy intensa.
“Rites of the Black Mass” es en mi opinión un disco a la par del disco “Black Sabbath”, “Don’t Break the Oath”, “Bathory”, “Welcome to Hell” o un “The Day of Wrath”. ¿Qué sientes al saber que eres el creador de un disco que ayudó a cambiar el Metal Extremo?
VC – Todas esas bandas fueron grandes influencias para mí musicalmente, junto con muchas otras. Creo que no haya hecho nada muy diferente de muchas otras bandas que abren nuevos caminos utilizando herramientas que funcionaron en el pasado. Estoy orgulloso de que el álbum tuviera impacto, pero también lo tienen miles de otros álbumes. Estoy orgulloso de que fuéramos los primeros en grabar una Misa Negra Satánica utilizando los textos y manuscritos reales del rito. Debo decir que fue algo histórico, aunque muchos no lo entendieron.
Es demasiado pronto para la pregunta, pero para los que nos inspiramos en tus letras y canciones debemos preguntar. ¿Para cuándo algo nuevo de Vincent Crowley y qué podemos esperar de la banda?
VC – Con suerte, grabaremos un nuevo álbum el año que viene, en 2025. Ya hemos empezado a tener ideas para nuevo material. El álbum se llamará «Grim Tales«. Y vamos a intentar que sea un álbum con un sonido un poco más oscuro.
Vamos a ir cerrando, vaya conversa larga. Algunas preguntas quedaron afuera, aunque no lo creas. Ya vendrá una nueva oportunidad de conversar. Uno de los mejores momentos de mi vida fue conocer la entidad ACHERON, conocerte y compartir palabras, conocimiento y opiniones contigo. Recuerdo que me dijiste que ACHERON no eras tú, no era una banda, eran los fanáticos que se han ganado con tanta sinceridad, honestidad, buena música y una pasión inmensa por despertar a los dormidos. ¿Cómo crees que sería un concierto hoy en día de VINCENT CROWLEY en Venezuela?
VC – ACHERON era otra entidad totalmente distinta. Era una fuerza satánica vinculada a todos los que podían resonar con nuestras ideas. La música canalizaba las emociones y las letras abrían las mentes a la oscuridad, la ira, la rebelión, la individualidad, la libertad y el parentesco. Éramos una auténtica Kult Des Hasses. Y nuestros fans nos acompañaron durante 30 años. Creo que un show de VINCENT CROWLEY en Venezuela sería genial. No es la banda, pero estoy seguro de que mis amigos del pasado estarían entretenidos con mi nuevo esfuerzo musical de muerte y horror. Ojalá algún día antes de que se nos acaben los tiempos.
Estas dos últimas preguntas me interesan personalmente, me separa un poco de la música para cerrar y cómo sé que eres fan del terror y del cine de terror como yo. ¿Cuáles son tus 5 películas que nunca pueden faltar en una colección y que hay que ver tantas veces como sea necesario?
VC – LA MÁSCARA DE LA MUERTE ROJA, EL BEBÉ DE ROSEMARY, PHANTASM, HELLRAISER y THE SHINING. Hay muchas más, pero esas son películas e interpretaciones que son legendarias.
Una última gran pregunta, obligada. ¿Qué te pareció «El creyente del exorcista» de David Gordon Green y por qué debemos crucificar a ese director por atreverse a hacer eso? Jajajajajaja. ¿Viste «The First Omen»? ¿Y qué opinas de un remake de «Posesión» de Andrzej Zulawski?
VC – La verdad es que esa película no me pareció mala. No era asombrosa, pero era mejor que muchas de las películas de hoy en día y rendía cierto homenaje al original en algunos de los efectos visuales. Vi THE FIRST OMEN y me gustó. ¿Podría haber sido mejor? Por supuesto. Pero, de nuevo, para mí fue una buena película. Aunque odié el final. Todavía no he visto POSSESSION. Supongo que te refieres a la polaca. Pero ha estado en mi lista para encontrar y verla. ¡Ahora, THE POPE’S EXORCIST con Russell Crow es terrible! Ja, ja, ja.
Una vez más, gracias, hermano. De verdad, conversar contigo es escuchar a un filósofo de la música extrema, un músico que despierta conciencias. Venezuela es un país en crisis, todo el mundo lo está, pero Venezuela pasa por un momento grave, digan lo que digan algunos medios que hablan que estamos mejor o mejorando. ¿Qué mensaje les envías a tus fanáticos en Venezuela? A esa legión de pensadores libres que siguen en este país, tu trabajo desde hace ya más de 30 años.
VC – Espero que se recuperen pronto y que las cosas funcionen como es debido. Envío a mis fanáticos un fuerte saludo y quiero que sepan que nunca olvidaré su apoyo. Una de mis experiencias musicales favoritas tuvo lugar hace 30 años en su país. Y les doy las gracias por ello. ¡Saludos! ¡Volveré!
Gracias Vincent, gracias por enseñarnos tanto dentro de la música, enseñarnos a amar más esta pasión llamada Metal Extremo.
Así se despide a uno de los músicos más importantes, honestos y fieles dentro de toda la movida del Metal Extremo. Vincent Crowley es para muchos un hombre radical, de armas tomar, de pensamiento crítico, pero lo que sí deja claro es que es uno de los hombres que más admira a cada uno de sus fanáticos, los respeta y no hay nada que escriba, diga o componga que no piense en dejar una huella en quien lo escucha o lo lee.
¡Nos veremos pronto, Vincent!
¡Hail!
Por Jesús Santana
