Los 10 Momentos más metaleros de ‘SOUTH PARK’

Dio

Uno de los aspectos más grandes de South Park son sus referencias continuas, inteligentes y afectuosas hacia la música.

Ya sea a mediante, anuncios de invitados, bromas irónicas, etc., la serie de dibujos animados transgresora de Trey Parker y Matt Stone no deja casi ningún género o artista popular intacto, en este caso especialmente del heavy metal.

El metal ha sido una parte integral del contenido y el espíritu del show desde que se estrenó en 1997 (con un tema musical de la banda de metal alternativo/funk Primus, por supuesto).

Después de todo, tanto la serie como el estilo exudan sentimientos antisistema, comportamientos estridentes y teatralidad exagerada, entre otras similitudes, por lo que es una combinación perfecta.

Desde apariciones especiales y cameos irónicos, hasta pistas prestadas y composiciones originales, presentamos 10 de los mejores momentos en los que South Park se inclinó ante los señores del metal.

Actuación de Ozzy en “Chef Aid” (T2, E14)

Aunque My Future Self ‘n’ Me dé 2002 menciona brevemente el exitoso reality show de principios de la década de 2000 The Osbournes, es este episodio el que honra adecuadamente al Príncipe de las Tinieblas. Básicamente, el adorable e inapropiado sabio de la cafetería de South Park, Chef, le debe dinero a una compañía discográfica, por lo que organiza un concierto benéfico con artistas cuyas carreras ayudó.

Ozzy está en el cartel y, después de contar una historia entrañable sobre cómo Chef, sin darse cuenta, lo incitó a morder la cabeza de un murciélago, él, junto con The Crystal Method, DMX y Ol’ Dirty Bastard, canta “Vapor Trail (Nowhere to Run)”. Naturalmente, Ozzy termina el set de la manera perfecta: devorando vorazmente la cabeza de Kenny.


Korn emprende una cacería embrujada en “Korn’s Groovy Pirate Ghost Mystery” (T3, E10)

Era inevitable que Parker y Stone satirizaran a Scooby-Doo, y ¿qué mejor banda para ayudar a hacerlo que Korn? Inicialmente, el grupo (que se expresa a sí mismo) se dirige a Colorado para ser parte del “Halloween Haunt” de la ciudad. Desafortunadamente, chocan su furgoneta al estilo del Mystery Machine cuando ven fantasmas piratas.

Como era de esperar, terminan uniéndose a Cartman, Kenny, Stan y Kyle en su investigación, y al resolverla, el quinteto toca “Falling Away from Me“.

Es una forma astuta de estrenar una canción de Issues de 1999 y señalar que muchos músicos son, como declara Jonathan Davis, “chicos normales“.


Dio toca “Holy Diver” en “Hooked on Monkey Fonics” (T3, E12)

No se puede hablar de heavy metal sin mencionar a Ronnie James Dio y, afortunadamente, South Park no esperó mucho para traerlo a bordo. Dio aparece dos episodios después de Korn, donde él (con el baterista Phonics Monkey) canta “Holy Diver” en un baile de South Park Elementary. Parker también ofrece una personificación divertida de Dio antes de que iniciar el show.

En una charla de 2002 con Reality Check TV, Dio reveló que se resistía a autorizar el uso de su imagen porque temía que los creadores lo “crucificaran”. Sin embargo, una vez que le aseguraron que eran “fanáticos reales”, accedió. Comentó: “Pensé para mí mismo, bueno, si quieres ser un ícono estadounidense, es mejor que dejes que lo hagan. Y lo hicieron, y quedé noqueado”.


“Raining Blood” de Slayer por todas partes “Die Hippie, Die” (T9, E2)

Varias temporadas más tarde, Slayer recibió un guiño a través de su tema más característico. Como su título lo indica, Cartman decide erradicar a los hippies. Tras advertir al alcalde sobre cómo un próximo festival de música podría generar una plaga de ellos, se da cuenta de que sus esfuerzos fueron en vano.

Finalmente, eso es lo que sucede, y cuando otras tácticas no funcionan, Cartman coloca la canción “Raining Blood” en los parlantes. Todo esto después de atravesar a una banda de hippies con un vehículo de la muerte que hace que todos huyan, salvando así al pueblo.

Cuando se le preguntó al respecto, el guitarrista Kerry King respondió: “Fue bueno ver que se le dio un buen uso a nuestra canción. Si podemos horrorizar a algunos hippies, habremos hecho nuestro trabajo”.


Luchando con “Down with the Sickness” de Disturbed en “Con disculpas a Jesse Jackson” (T11, E1)

South Park es conocido por mezclar el absurdo con la incorrección política, como ilustra el controvertido episodio “Con disculpas a Jesse Jackson“. Siguiendo la respuesta racista de Randy Marsh (advertencia: lenguaje fuerte y ofensivo) en Wheel of Fortune, South Park Elementary invita al Dr. David Nelson (un personaje con enanismo) a hablarles a los estudiantes sobre la sensibilidad.

Como era de esperar, el siempre amoral Cartman se ríe de él, lo que lleva a una rivalidad polémica entre los dos que involucra muchos insultos. Su enemistad culmina en una pelea sin camisa en el patio de la escuela mientras suena “Down with the Sickness“. No dura mucho, Cartman lo golpea después de solo unos segundos, pero de todos modos la canción fue una elección hilarantemente apropiada.


Múltiples canciones de metal en “Guitar Queer-O” (T11, E13)

De manera típica, este episodio de 2007 satirizó los entonces inmensamente populares videojuegos Guitar Hero. (En realidad, se emitió una semana después del lanzamiento de Guitar Hero III: Legends of Rock, por lo que fue bastante oportuno).

Burlándose de la superficialidad y la adicción a estos videojuegos, se ve a Kyle y Stan poniendo en peligro su amistad al debatir sobre cuál de ellos es más popular y hábil. Como era de esperar, interpretan una amplia gama de canciones a lo largo del episodio, como “Every Rose Has Its Thorn” de Poison, “Cherry Pie” de Warrant, “Killing in the Name” de Rage Against the Machine, “I Remember You” de Skid Row., entre otras.


Diez años de Van Halen en “Ginger Cow” (T17, E6)

Aquí, los cuatro protagonistas principales se ven envueltos en un percance mundial que involucra una “vaca pelirroja” (con pecas y una peluca roja) y las adivinaciones teológicas de judíos, cristianos y musulmanes.

En última instancia, estos líderes religiosos se reconcilian y, en un caso de exageración ridículamente imaginativa, sus símbolos se combinan para formar el logotipo de Van Halen. Además, esta unión propicia la celebración de los “diez años de Van Halen” al aire libre en Jerusalén. David Lee Roth, Eddie Van Halen y el resto de la banda suben al escenario para interpretar “Ain’t Talkin’ ‘Bout Love” y “Hot for Teacher“.

Ojalá fuera tan fácil para el metal resolver realmente los conflictos internacionales.


Adoración a “El número de la bestia” de Iron Maiden en “Sons a Witches” (S21, E6)

Mientras la ciudad conmemora Halloween, numerosos patriarcas, incluidos Randy y el padre de Kyle, Gerald Broflovski, se reúnen en la cima de una montaña para festejar en honor a la “Semana de la bruja“. Una vez allí, beben whisky, fuman crack y cantan un cántico sobre hechizar a sus jefes y esposas. Mientras, la canción “The Number of the Beast” proporciona el acompañamiento ideal.

Por supuesto que hubiera sido genial si Iron Maiden aparecieran y se convirtiera en parte de la trama, pero la mera adición de la pista es también satisfactoria (especialmente porque evita que el recién llegado Clyde Duncan lea un libro de hechizos y se convierta en una malévola bruja).


Crimson Dawn versiona Dying Fetus y Death Decline en “Band in China” (S23, E2)

Han sido varios los personajes de South Park que fundaron sus propias bandas, pero ninguna ha igualado la brutalidad de la agrupación de death metal Crimson Dawn. Banda liderada por Stan, quien la formó desafiando el negocio de marihuana de su padre, Tegridy Farms, y lo complementan Butters, Kenny y Jimmy.

En Autumn Fest, el resto de la ciudad espera ansiosamente su primera presentación en vivo, solo para horrorizarse cuando se lanzan a cantar “Useless Sacrifice” de Death Decline. Más tarde, ensayan una versión muy divertida de “Second Skin” de Dying Fetus.


DVDA y James Hetfield le enseñan a Kenny que “el infierno no es bueno” en South Park: Bigger, Longer & Uncut

Incluso la adaptación cinematográfica de South Park de 1998 necesitó algo de metal. Aunque Lars Ulrich apareció en el episodio “201” y todos los de Metallica (y Judas Priest), estuvieron en “Christian Rock Hard”, nada se compara con esto.

Kenny presiona un botón para ingresar al Cielo, pero se le niega el acceso; luego, queda atrapado en un tornado de fuego y demonios que lo llevan al inframundo mientras James Hetfield canta “Hell Isn’t Good“. Además, Hetfield cuenta con el respaldo de DVDA (Double Vaginal Double Anal), la banda de hardcore punk rock de Parker y Stone con los miembros del personal Bruce Howell y DA Young.

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